近日，全国政协委员、北京人民艺术剧院院长冯远征接受央视网专访，他呼吁设立话剧类国家级最高奖项，以推动话剧艺术的进一步高质量发展。

对于当下人工智能、微短剧等新技术新动向，冯远征也表示要以开放包容的姿态拥抱新事物。

今年带来的是什么样的提案？

答：今年带来两个提案，一个是跟话剧行业有关系，希望能够设立专门针对话剧的国家级的奖项。无论是已经有成就的艺术家，还是年轻的艺术家，能够在这方面给他们一些鼓励。

第二个提案，我们应该让广大的文艺工作者深入生活、扎根人民，从生活中寻找一些素材，能够出现一些划时代的作品。

近几年作品很多，但是让大家耳熟能详，能够流传下去的作品有点少，希望这几年文艺工作者再踏实下来，真正到生活中去汲取素材、去体验生活，把它转化成文艺作品，能够让这个时代有留得住的作品。

如何看待中国文化出海时候遇到的文化壁垒？

答：比如话剧《茶馆》，在80年代初去欧洲巡演的时候，被称作是东方舞台的奇迹。

当我在德国学习格洛托夫斯基表演内涵的时候，发现很多有内涵的东西，都是来自东方，差异一定是有，但是文化的最高境界是相通的，就像音乐，我们听莫扎特的音乐能哭、能感动，他们也能，原因在于艺术的情感可以共通。

我们发现，大家所追求的精神内涵是一样，所以中西文化的壁垒可能是文化上的所谓差异，但在精神上是可以沟通的。

文化融合对于青年人才的培养很重要吗？

答：走出去不是简单的西化，走出去是为了更好地提升，当你做比较的时候，会发现好和弊在哪。

其实走出去是开眼界，在德国上学的时候，我觉得我是技术上最好的，基本功比较扎实，但是我发现我的想象力不如人家，所以在德国那段时间的学习，打开了我的想象力，也改变了我的艺术观。

把我们民族的最精粹的那些东西拿出去，让他们看到这是我们中国最好的，就像今年春节中国流行的新民俗，在国外也有很多年轻人穿上马面裙，在巴黎时装周、在街道上，这就是一种文化的输出，也是一种交流。

关于走出去请进来，还要秉持开放和包容的态度。

AI在话剧创作上能起到哪些作用？

答：高科技一定要伴随着文化输出，如果有一天，我们用AI的技术去录制一个话剧，观众戴上眼镜，他可以在舞台上随便走，是一个很神奇的事情，观众可以看着演员，甚至凑到这个演员的脸上去，看他的细微表演。

但话剧创作更离不开人，人的情感更加真实。未来，AI人物一定能够上舞台，但是可能时间长了，人们会更喜欢真实的人，在舞台上的真情流露。

话剧创作未来一定要引入高科技，但是剧场艺术不会消失。

如何看待微短剧？

答：短剧一定是快餐式，迅速写出来、迅速生产、迅速推向市场、迅速挣钱。

艺术品则需要“品”，“品”是需要时间的，就像我品茶和喝水是不一样的。

短剧方兴未艾，会成为潮流。但是新生事物被迅速追捧到一个热度的时候，它的生命力有待考证。

人的品味是不断被提高的，短视频也一定会，如果要想让它有更强的生命力，就一定要从剧本开始，提升品质，包括好演员的加持，才会出现高质量短视频。

如何看待话剧短视频化的宣传？

答：如果看一瞬间，比如某个演员的独白，可以去欣赏他的专业度，但是作为一个观众，他可能不知所云，因为故事情节没有贯穿下来，不像唱一首歌，说一段笑话，话剧演员如果上台只来一段独白，大家会觉得很奇怪。