在城市中离人最近的地方，方所书店创始人毛继鸿“种了”一棵“老槐树”。

“以前，村头的老槐树是人们分享故事的地方，希望方所也能成为现代都市里人们共同分享故事的地方。”

于是，在来到广州的第20年、创立设计师服装品牌“例外”15年后，毛继鸿转而向文化空间运营“进军”，创立“方所”。

2011年，方所书店首店在广州太古汇开业。

十年间，“老槐树”越种越多，方所在成都、青岛、三亚、西安、上海陆续有了店，单店面积也从最初的1800平方米，渐渐扩大到5000平方米、8000平方米。如今，“方所”的全国第六家店在北京刚刚开业。

与其说是书店，方所更像一个公共文化空间，平等共享是毛继鸿更希望赋予它的属性。在这件事上，毛继鸿更像个文化人，而非生意人。

做书店？做空间！

方所，为什么叫“方所”？

在官方说法里，“方所”来源于南朝梁代文学家萧统的“若定是金刚，即为名相；定是常住，便成方所”，意在为懂得文化创造生活的所有人，打造一个内在渴望归属的地方。

在毛继鸿的解释里，“方所”是《楞严经》中的一个词语，“方”是十方世界的意思，“所”就是当下此时此刻，在方所，“在此时此刻此地，可以看到观到想到创造出十方世界的一切宇宙。”

一个试图包罗万象的书店，不再仅仅只是书店。“公共文化空间”更符合方所的定位。

“现在的公共空间越来越少。”毛继鸿注意到城镇化的发展对公共空间的挤占，在即使是较为开放的商业空间，也被一个个相对封闭的商店空间切割，在这个空间内，除了消费以外没有其他的活动，高价品牌商店由于普通人不具备消费力，在无形中已经筑起了空间的“城墙”。

从小在大院里长大的毛继鸿认为，在公共空间里平等共有是基本的前提，其中最核心的是要分享，分享带来快乐。

他尝试对抗私有空间对公共空间的侵蚀。方所就是在这种理念中诞生的。

商品有价而知识无价。因此毛继鸿想以知识、以图书为载体，削平公共空间的进入门槛，因此方所就成了一个以文化为载体，以阅读为载体的一个公共空间。在城市的商业体中，人们除了购物消费活动，也能拥有一方分享知识、观看展览、获得认知的精神家园。

方所向每个人敞开，每个人都可以走进来。在毛继鸿看来，方所的角色就是村子前面的老槐树，是人们分享所见所闻的地方。

方所也努力成为汇集思想、分享知识的场所。

从成立以来，方所就定期举办分享沙龙，在2022年，广州方所仍举办了200场以上的文化沙龙及创作者现场等活动。“过去我们邀请过陈丹青等名家来做过讲座，那时候我们把知识分享的沙龙看得很重，但这样会有距离感。现在我们会选择发掘广州本土的讲者，比如邀请中大的老师带来他翻译的书籍，或者就讲讲经典书籍作品。”毛继鸿考虑，这样能让讲者和听者之间的链接更紧密，也能持续得更长久。

空间美学“三角形”

聚焦公共空间，方所在书店以外衍生出多种形态，涉及的项目逐渐向社区、向儿童教育、向图书馆等领域延伸，公共空间的打造不仅仅在城市里，也走进了乡村。

除城市文化地标品牌“方所”以外，方所还陆续打造了以音乐与文学为核心的自营主题型社区书店“方庭”、儿童美育中心“方翎”、文旅小镇文化中心“方和”和针对城市街区中心的试验型文化品牌空间“和集”。

不同的空间项目背后，有着一个统一的价值核心。

在城镇化进程中，城市的面貌逐渐趋向“千城一面”，毛继鸿痛惜于城市自身风貌特色的湮灭，在2020年前后成立城市美学研究院，本着尊重人文、尊重自然的宗旨，以城市形态与城市精神为美学范畴导向，利用城市设计来实现美学对城市人文的体现。

他认为，资本的介入是城市美学被破坏的主因。“资本是一把双刃剑。它可以助推也可以毁灭，当大家急功近利的时候，美学就可能会被毁灭。”

毛继鸿注意到，在书店行业，2017年到2019年期间，资本催生网红书店的繁荣，“但它并不能真正给人提供知识，而是试图用一个网红的空间换取更多利益。它的目的不是在于我要做好一个书店，做好一个公共的文化空间，做好更多的内容。这个里边不是资本的问题，而是使用资本的人的问题。”

于是，毛继鸿提出一个构建空间美学的资本“三角形”，“除了金融资本之外，还有社会资本跟自然资本”，他将教育、医疗等政府提供的社会公共服务视为社会资本，将生态环保、物种多样性等理念视为自然资本，“任何事情只有兼顾三个要素，三个资本互相制约、互相协调，才能实现可持续发展”。

12年，从广州到北京

与大部分人不同，毛继鸿并不喜欢用成功的定义来束缚方所。他更喜欢把方所看作一个生命，不以成功或失败来衡量，而更关注它的发展过程，更看重是否有自我超越的生命力在里面，那才“有意思”。

从广州走到北京，12年间，方所有自己的坚持，也在一个个挑战中不断突破。

“广州店刚开的时候，方所是一个挑战者，它颠覆了传统书店形式，也颠覆了传统零售形式，实现了二者的跨界。”毛继鸿说，但时过境迁，随着移动互联的程度越来越深，跨界已不是新鲜事，“方所将自己定义为美学生活的重构者。重构的核心要素就是不能做别人做过的东西”。

与2011年方所首店开店时的环境相比，国内的文化空间在进步，整体水平的“水涨船高”也催促着方所实现自我突破。

走出广州后，方所的第一站是成都。成都店是广州店的两倍有余，更大的空间，给方所营造空间带来更多可能性。借助中土世界的概念，结合四川文化特色与大慈寺的历史故事，方所成都店融合了东西方特色元素，书店的立柱和天花板以“藏经阁”为概念进行设计，店内柱子则以哥特式风格用混凝土做出大切面，并用压低的过道分隔空间，如一台时间穿梭机，连接起现代工业美学的商场与带有神秘中土特质的方所书店。

“做出来以后，大家都很惊讶，说‘哇，原来书店可以这样做’，我觉得为了这一声‘哇’就够了。”毛继鸿觉得，这一声惊叹的背后，是方所触动到了人类的共通性，与人心共鸣，“这就是最幸福的事”。

而在新的文化项目里，毛继鸿又有了新的构想。“我们考虑与中国美院合作，做一个元宇宙，用艺术化的方式呈现科技与生活之间的关系，在元宇宙里面设定一个方所的世界，把中国美院的艺术作品放在元宇宙的方所里。”

对北京的方所，毛继鸿寄予厚望，“这是北京的一个重要文化高地，是一个综合的文化空间，未来是国内与全世界艺术文化交互合作的窗口和平台。我们可以在这个平台上和全世界顶级的艺术空间对话，也有机会把广州文化带到全球的舞台上。”

【采写】南方+记者 郑慧梓

【统筹】冯艳丹

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【调研团队】吴雨伦 郑慧梓 洪钰敏